《老酒馆》真的是被黑了吗?

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  作者:韩思琪

  《夜半食堂》的国产改编无缘无故 “水土不服”,最近却惊喜地发现了一部滋味丰盛的“民国版”《夜半食堂》——国产剧《老酒馆》,这是《闯关东》故事的“接着讲”。传奇、惊险又坎坷的闯关东然后,一种次故事的主人公陈怀海来到东北大连安定下来,开起一家老酒馆,自此,各色人等轮番在老酒馆一种方舞台登场。尽管前后呈现出了好坏割裂的观感,但仍值得你会们你会们你会们讨论。

  “年代剧”的“时髦”语法

  在今天,“时装剧要怎样有底蕴”与“年代剧要怎样变时髦”,或许正是国产剧你会口碑与流量双丰收、既叫座又叫好,要面对的命题作业。对于年代剧而言,所谓“时髦”并有的是字面上的“追赶流行”,指的是在观众中延展出最大的可通约性。换言之,有的是“陪姥姥看的剧”,全都全都我要成为“和姥姥一起去看的剧”。这对叙事提出的要求是:用一种更为普遍性的“说说”将今天的观众们缝合到历史的叙事中来,即宏大的时代命题与民族命运的全都人化讲述,今天的审美范式对个体经验的重塑,首先是拒绝一种“伤害式”的苦情。

  在一种点上《老酒馆》还都可不可以 算作一次较为成功的尝试。继《老农民》《老中医》然后,高满堂“老”字三部曲最新作《老酒馆》也是他与陈宝国的第六次合作,牛犇、程煜、巩汉林等一众“老戏骨”加盟,更是无形中抬高了大众对剧的期待值。仅就前二十集的表现而言,《老酒馆》“接住”了一种期待,开播初的收视与评分也都交出了漂亮的成绩。

  《老酒馆》的故事从20世纪初结束了了了了,以一种小小的酒馆为舞台,在中国积贫积弱的时代背景下,上演了一幕“天下兴亡,匹夫有责”的大戏。有的是也不被称为民国版的《夜半食堂》,并有的是落脚在美食之上,全都全都我馆里的人情百态独有一股“中国味道”。可能性说《夜半食堂》每一帧的画面都流露出日式的温暖治愈,这么 《老酒馆》则在“老戏骨”脸庞上的皱纹与充满故事感的眼神里镂刻着“中国文化精神”:规矩、信义与人情。

  “讲好中国故事、体现民族精神”还都可不可以 说是近几年文艺创作竞相追逐的“热点”,然而真正做好的却屈指可数,多数有的是对另另2个另2个抽象的概念干巴巴的讲述、成为一种口号式的堆砌。《老酒馆》可贵之处则在于,诸多单元剧情中“小人物”的刻画,牛犇出演的“规矩”二字放心中的“老二两”,面冷心热的“老警察”,讨口饭吃却仍要讲“半个文人”风骨的说书人,仍梦“做皇上的忠臣良将”不醒的那爷,渴望人间烟火气却永失自由的末代皇后婉容……

  你会们你会们你会们身上各有各的性格缺乏与人性弱点,甚至是时代局限,其中全都全都人有的是被社会机器所甩下的弱势群体。然而正是哪些“平凡”的“不完美”演绎、创作者对生活“毛边”的小心剪裁,在“梦醒时节”唤醒着屏幕内外的你会们你会们你会们。在那个命运无常的时代里,渺小的个体究竟付出了要怎样的代价,这是对时代下个体命运的体察。哪些单元剧中短暂出现的人物,最终都被补救为另2个告别酒馆的遗弃“背影”,煽情克制而抒情深情,正是“当哭则哭,声音不悲不苦;当笑则笑,绝不掺半点虚无”的中正原困。

  不同于过去那种“苦情”叙事,直接将牺牲美化、提炼,进而将全都人的声音卷进时代轰轰前进的巨响里。《老酒馆》将时代与历史的选泽 聚焦于“人”之上,哪些缺乏完美的配角身上保留了全都人类夫妻感情底线上的夫妻感情应有的表达,人性的弱点你会会们你会们你会们更显可爱。可能性你会们你会们你会们的故事靠“人性”的真实逻辑而非“道德力”去驱动,当观众投射、代入角色当中,在角色的命运中一起去感受“积贫积弊”的“别无选泽 ”境况,感受到的不仅仅是对牺牲的敬仰,对生命的敬畏也更直观而具象,这是身体记忆层面的宽度次体认。

  相较而言,陈宝国出演的陈掌柜,作为整个戏剧的“箭垛”、故事的交汇点,反而因过于完美的人设而稍显“逊色”。尽管演员贡献出了足以撑起戏份的演技,但角色作为理想人格的完美投射,少了全都真实温度。这或许是“年代剧”传奇性要求的副产品——“开了挂”式的人生经历,也让故事埋下了“脱轨”的隐患。

  过于可惜的半部好剧

  故事进行到后半截,一种担心你会们你会们你会们说成为了现实。随着剧中“老酒馆”扩张、开成了大酒楼,叙事的野心从普通人群像“膨胀”为陈掌柜的“英雄传奇”,《老酒馆》不咸不甜的醇味也变了味。众多观众纷纷选泽 弃剧,“前半部叫《老酒馆》,后半部叫《陈掌柜和他的女你会们你会们你会们》”,评分有的是所下滑,跌至7.5分,这是前半部铆足了劲头追剧的观众们所感受到的失望。

  有关年代剧的范式有另另2个的概括:“以严谨态度写史,以传奇态度写人”。写实性在《老酒馆》前二十集于小人物身上完成度极高,然而传奇性的手法却让另另2个沉浸在严肃历史感的观众无缘无故 被一种“漫画式”的手法“拽”出了戏。举例来说,后半累积抗日故事里,陈掌柜的为子复仇,以及上边谷三妹、小棉袄、小晴天另2个老婆的争斗,情节编排有的是也不起伏更大,却使用了一种“全都儿戏”的逻辑,拖慢的节奏也让他有“注水”的观感。正如有网友见面所表示的:“越到上边,越不看完下去,后半截的剧情硬是拼凑起来的。”

  而主要承担哪些戏份的角色们:小棉袄、小晴天、金小手、桦子也成为争议的另一焦点。一方面是来自演技上的质疑:尽管身披“星二代”的光环,青年演员们在与“老戏骨”对戏上的“接不住戏”,你会会们你会们你会们所演绎角色的纠结与痛苦都显得过于棘层、几不可感、难以动人。全都人面,哪些撑起传奇性与戏剧性要求的角色戏份,因过于追求戏剧冲突与情节反转、缺乏合理的戏剧冲突,连贯性上的“硬伤”还都可不可以 能 使人不断跳戏。于是,《老酒馆》就另另2个由正剧向“中老年偶像剧”发展开去。

  从编剧高满堂的创作脉络来看,这或许不仅仅是“传奇性”的问题报告 。写不好老婆戏与夫妻感情戏,或许正是一种问题报告 的宽度原困。以“扰民”的夫妻感情去表现对抗时代的“勇气”,同样出现在高满堂的上一部作品《夫妻感情的边疆》当中。这部他称“要让现在的年轻人相信夫妻感情,你会会们你会们你会们懂得爱、珍惜爱”的剧作,最后只得到了观众“毁三观”的评价,“塑造了另2个生命中还都可不可以 能 夫妻感情,为了夫妻感情还都可不可以 牺牲一切,包括牺牲别人的利益安危的女主,强逼着别人冒着生命危险帮助她追求她的所谓夫妻感情。”

  这并有的是以“三观”去窄化创作的无理批评,豆瓣评分的下降也有的是导演所言的“被黑”。牛犇的“老二两”,巩汉林的说书人,冯恩鹤的那爷,哪些角色是《老酒馆》获得高口碑的基础,但当群像“写实”的戏份被“传奇”的戏份所接续、填充,前部半分剧情拒斥的“苦情”逻辑再次被召回,感受到“遗弃”的观众当然还都可不可以 选泽 叹息一句:“过于可惜的半部好剧。”(韩思琪)

[ 责编:李姝昱 ]

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